![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/zeromagazine.mx\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/img_5842-683x1024.jpg?resize=683%2C1024&ssl=1\")
<\/figure>\n\n\n\nAdem\u00e1s, su experiencia en teatro musical y su trabajo como creador de contenido conviven con una curiosidad constante por contar historias. Hoy, a trav\u00e9s de Neil, reflexiona sobre las expectativas que heredamos, el miedo a decepcionar y la importancia de aprender a escuchar nuestra propia voz.<\/p>\n\n\n\n
\u00bfQui\u00e9n es Jes\u00fas Rodr\u00edguez cuando no est\u00e1 interpretando a alguien m\u00e1s?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Soy una persona muy creativa. Tambi\u00e9n soy creador de contenido y siempre estoy buscando c\u00f3mo llevar mis ideas a diferentes formatos. A veces se relacionan con personajes y otras veces se convierten en guiones, propuestas para grabar o videos con efectos cinematogr\u00e1ficos. \u00a1Me encanta ponerles mil efectos y hasta duplicarme!<\/p>\n\n\n\n Cuando no estoy en un escenario, trato de vivir mi vida como si fuera un personaje dentro de una pel\u00edcula. Me gusta encontrar esa parte cinematogr\u00e1fica en las cosas cotidianas y llevarla de la mano con mi creatividad.<\/p>\n\n\n\n \u00bfEn qu\u00e9 momento descubriste que la actuaci\u00f3n era el camino profesional que quer\u00edas seguir?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Creo que desde ni\u00f1o. Mis pap\u00e1s siempre se burlan de m\u00ed porque era el que sacaba el micr\u00f3fono en las reuniones familiares y se pon\u00eda a cantar. Me encantaba el teatro musical y soy muy fan de Disney desde peque\u00f1o, as\u00ed que en todas las reuniones terminaba cantando canciones de High School Musical y otras pel\u00edculas.<\/p>\n\n\n\n Mis pap\u00e1s me ayudaron much\u00edsimo porque me acercaron a cursos, talleres y clases. Estuve en una escuela donde hac\u00edamos una obra de teatro al final de cada ciclo escolar y recuerdo perfectamente la primera vez que entr\u00e9 a un teatro.<\/p>\n\n\n\n Iba en segundo de primaria. Antes de comenzar los ensayos nos dieron un recorrido y tengo grabada la imagen de las piernas rojas del escenario, las butacas y las luces reflej\u00e1ndose en el piso. En ese momento pens\u00e9: \u00abYo quiero estar aqu\u00ed toda mi vida. Quiero hacer del escenario mi vida\u00bb.<\/p>\n\n\n\n Ese ni\u00f1o ten\u00eda un sue\u00f1o y, gracias al apoyo de mis pap\u00e1s y a todo lo que he ido construyendo, sigo persigui\u00e9ndolo.<\/p>\n\n\n\n \u00bfCu\u00e1l ha sido el mayor reto que has enfrentado en tu carrera?<\/strong><\/p>\n\n\n\n La resiliencia. Esta es una carrera en la que dependemos mucho de otras personas. Puedes crear tus propios proyectos, pero tambi\u00e9n tienes que tocar puertas constantemente y aprender a recibir negativas.<\/p>\n\n\n\n Es necesario ser fuerte para aceptar un no y seguir adelante hasta encontrar ese s\u00ed. A veces, de 90 negativas llega una oportunidad, y tienes que encontrar la fuerza para continuar busc\u00e1ndola.<\/p>\n\n\n\n Adem\u00e1s, creo que aprendemos m\u00e1s de los no que de los s\u00ed. Cada proyecto y cada rechazo te dejan una ense\u00f1anza. El reto est\u00e1 en aprender de esas experiencias sin permitir que te hagan abandonar lo que quieres.<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 has descubierto de ti mismo a trav\u00e9s de la actuaci\u00f3n que quiz\u00e1 no habr\u00edas conocido de otra manera?<\/strong><\/p>\n\n\n\n He desarrollado much\u00edsimo la empat\u00eda. Cuando interpretas a un personaje, te pones en sus zapatos, en su piel, y empiezas a observar la vida desde otra perspectiva. Ya no est\u00e1s viendo el mundo \u00fanicamente como Jes\u00fas Rodr\u00edguez, sino a trav\u00e9s de los ojos de alguien m\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n Esa capacidad de comprender c\u00f3mo otra persona piensa, siente y toma decisiones me ha ayudado much\u00edsimo como actor y tambi\u00e9n en mi vida personal.<\/p>\n\n\n\n La creatividad es otra de las cosas que m\u00e1s he desarrollado. Creo que ambas son herramientas fundamentales para construir personajes y entender las historias que queremos contar.<\/p>\n\n\n\n \u00bfC\u00f3mo se complementan tu formaci\u00f3n como actor y tu trabajo como creador de contenido?<\/strong><\/p>\n\n\n\n La actuaci\u00f3n me ha ayudado much\u00edsimo a convertirme en un mejor creador de contenido. Aunque el lenguaje es diferente, hay herramientas que funcionan en ambos mundos: la voz, la proyecci\u00f3n y, sobre todo, el storytelling.<\/p>\n\n\n\n En un video o una campa\u00f1a est\u00e1s contando una historia y necesitas mantener la atenci\u00f3n del p\u00fablico, igual que cuando tienes que sostener una funci\u00f3n de dos horas o un mon\u00f3logo frente a una audiencia.<\/p>\n\n\n\n Toda esa formaci\u00f3n actoral me ha dado herramientas para comunicar mejor mis ideas, construir historias y conectar con las personas que ven mi contenido.<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 necesita un personaje para que te interese interpretarlo?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Que me ense\u00f1e algo y que tenga un arco dram\u00e1tico. Me interesa que el personaje no termine como empieza la obra, que atraviese un viaje y experimente una transformaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n Siempre busco ese recorrido, ese aprendizaje que sucede a lo largo de la historia. Me gusta interpretar personajes que evolucionan, que se cuestionan cosas y que, de alguna manera, tambi\u00e9n me permiten aprender algo a m\u00ed.<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 encontraste en Neil Perry que te hizo querer interpretarlo en La Sociedad?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Sus ganas y su amor por el teatro. Ese es el principal motor de Neil: descubrir una vida que no sab\u00eda que pod\u00eda tener.<\/p>\n\n\n\n Creo que el profesor Keating no les cambia la vida a sus alumnos simplemente porque les ense\u00f1a algo, sino porque los impulsa a descubrir que pueden elegir qu\u00e9 vida quieren vivir.<\/p>\n\n\n\n Neil est\u00e1 acostumbrado a recibir negativas y a escuchar qu\u00e9 debe hacer y qu\u00e9 no. Vive siguiendo el futuro que su pap\u00e1 ha dise\u00f1ado para \u00e9l. Sin embargo, cuando descubre el teatro, encuentra algo que le gusta y sobre lo que puede tomar una decisi\u00f3n propia.<\/p>\n\n\n\n Eso fue lo que m\u00e1s me atrajo del personaje. Empatic\u00e9 con \u00e9l porque quienes amamos el teatro compartimos ese impulso de encontrar vida en el escenario. Neil tiene much\u00edsima vida, y eso fue fundamental para querer interpretarlo.<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 tan cercana te resulta la experiencia de elegir entre lo que debes hacer y lo que realmente quieres?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Por fortuna, he tenido unos pap\u00e1s muy comprensivos que siempre me han apoyado. Me siento muy afortunado porque no tuve que enfrentar una situaci\u00f3n como la de Neil, en la que alguien m\u00e1s decidiera mi futuro y yo tuviera que luchar por defender mi vocaci\u00f3n.<\/p>\n\n\n\n Tengo compa\u00f1eros que no han tenido esa misma suerte y que s\u00ed han vivido ese conflicto. Por eso tambi\u00e9n es importante para m\u00ed entender lo que significa para Neil enfrentarse a las expectativas de su pap\u00e1.<\/p>\n\n\n\n \u00bfHubo alguna escena de Neil que te tocara particularmente y cambiara tu manera de entenderlo?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Creo que todas las escenas te mueven algo y que esa conexi\u00f3n se va construyendo poco a poco. Sin embargo, la que m\u00e1s me impacta es el \u00faltimo conflicto que tiene con su pap\u00e1.<\/p>\n\n\n\n Neil intenta expresarle lo que quiere y pedirle que lo escuche. Por primera vez se atreve a hablar desde ese lugar, pero llega un momento en el que se da por vencido y siente que no vale la pena seguir intentando.<\/p>\n\n\n\n Es muy fuerte porque vemos todas las ganas de vivir que tiene, todo lo que sue\u00f1a y descubre a trav\u00e9s del teatro, pero tambi\u00e9n entendemos que siente que no es el momento de hacerlo realidad. Esa contradicci\u00f3n me hizo conectar much\u00edsimo con \u00e9l.<\/p>\n\n\n\n Neil es sensible, carism\u00e1tico y entusiasta, pero tambi\u00e9n vulnerable. \u00bfCu\u00e1l fue el mayor reto de interpretarlo sin reducirlo a su conflicto familiar?<\/p>\n\n\n\n La dualidad. Hay una idea que aparece en una escena con el profesor Keating: Neil quiere ser actor, pero, de alguna manera, ya est\u00e1 actuando en su propia vida. Interpreta el papel que su pap\u00e1 espera de \u00e9l y el que debe cumplir dentro de la escuela, mientras intenta descubrir qui\u00e9n es realmente.<\/p>\n\n\n\n Trabaj\u00e9 esa dualidad desde el cuerpo. Al principio de la obra, Neil es r\u00edgido: sus movimientos son m\u00e1s robotizados, controlados y seguros. Conforme avanza la historia, comienza a desenvolverse y a descubrir lo que le gusta.<\/p>\n\n\n\n El reto estaba en mostrar su vulnerabilidad sin quitarle fuerza. Neil ha aprendido que no debe llorar, levantar la voz ni decidir por s\u00ed mismo porque alguien m\u00e1s ya ha establecido lo que debe hacer. Sin embargo, dentro de \u00e9l existe una sensibilidad enorme que necesita encontrar una salida.<\/p>\n\n\n\n Quer\u00eda mostrar a un joven que est\u00e1 descubri\u00e9ndose por primera vez y que necesita reunir el valor para expresar lo que siente, incluso cuando tiene miedo de que los dem\u00e1s lo vean.<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 puede decirle La Sociedad a las nuevas generaciones sobre la libertad y la b\u00fasqueda de una identidad propia?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Creo que uno de los aspectos m\u00e1s poderosos de esta historia es que resulta atemporal. La pel\u00edcula original se estren\u00f3 en los a\u00f1os ochenta y, aunque han cambiado la m\u00fasica, la ropa y muchas costumbres, seguimos enfrent\u00e1ndonos a las mismas expectativas.<\/p>\n\n\n\n La obra habla de hasta d\u00f3nde escuchamos nuestra voz interior y cu\u00e1nto estamos dispuestos a silenciarla para cumplir con lo que alguien m\u00e1s espera de nosotros.<\/p>\n\n\n\n Tambi\u00e9n me parece importante entender que la violencia no siempre se manifiesta a trav\u00e9s de golpes o maltrato psicol\u00f3gico. A veces, permitir que alguien decida sobre tu vida antes de que puedas expresar lo que quieres tambi\u00e9n puede convertirse en una forma de violencia.<\/p>\n\n\n\n Ser fiel a ti mismo no significa traicionar a tus pap\u00e1s ni dejar de amar a tu familia. Significa reconocer que puedes querer a las personas que te rodean y, al mismo tiempo, tener una voz propia. Creo que esa es una de las reflexiones m\u00e1s importantes que los j\u00f3venes pueden encontrar en esta historia.<\/p>\n\n\n\n Para Neil, el teatro representa un lugar donde puede sentirse libre. \u00bfQu\u00e9 significa para ti estar sobre un escenario?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Es una sensaci\u00f3n muy bonita e inexplicable. Cuando estoy interpretando a un personaje, sucede algo curioso: dejo de ser consciente de que hay un p\u00fablico enfrente. Evidentemente, como actor, s\u00e9 que debo proyectar la voz y hacer que las personas puedan verme y escucharme, pero durante la interpretaci\u00f3n me concentro mucho en los ojos de mis compa\u00f1eros y en conectar con ellos.<\/p>\n\n\n\n Esa conexi\u00f3n hace que el p\u00fablico desaparezca de mi conciencia y que la escena se convierta en un momento \u00edntimo entre los personajes, aunque haya much\u00edsimas personas observ\u00e1ndonos.<\/p>\n\n\n\n Para m\u00ed, el teatro es un trabajo de equipo. Necesitas conectar con quienes comparten el escenario contigo para contar una historia y hacer que suceda de verdad. Me encanta esa sensaci\u00f3n de libertad, de poder vivir a trav\u00e9s de la piel de alguien m\u00e1s y prestar mi voz a una historia que no es la m\u00eda.<\/p>\n\n\n\n Creo que las historias existen porque hay algo que necesita ser contado y porque tambi\u00e9n hay alguien que puede escucharlo. No me gusta pensar que nuestro trabajo consiste en ense\u00f1arle algo al p\u00fablico, porque no somos maestros. Cada persona conecta con una historia de manera distinta y decide qu\u00e9 significado tiene para ella.<\/p>\n\n\n\n Me ha pasado que personas del p\u00fablico se acercan y me dicen que Neil les recuerda a sus hijos, a un amigo de la primaria o a alguien que conocieron hace a\u00f1os. Tambi\u00e9n me gusta pensar que todos hemos tenido un profesor Keating en alg\u00fan momento de nuestra vida: alguien que nos ayud\u00f3 a mirar las cosas de otra manera.<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 has tenido que desaprender para transformar tu propia idea del \u00e9xito?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Antes era una persona muy perfeccionista. Me gustaba tener todo en orden, saber qu\u00e9 segu\u00eda y controlar cada paso: primero esto, despu\u00e9s aquello y luego lo dem\u00e1s.<\/p>\n\n\n\n A trav\u00e9s del teatro, los cursos y los personajes he aprendido a soltar un poco ese control. Me encanta improvisar, aunque a veces mis directores no est\u00e9n tan contentos porque existe un texto que debemos respetar y mis compa\u00f1eros pueden terminar sorprendidos.<\/p>\n\n\n\n Sin embargo, me gusta esa posibilidad de que algo inesperado suceda en escena. A diferencia del cine, donde una toma puede repetirse muchas veces hasta conseguir el resultado buscado, el teatro ocurre en vivo. Las reacciones de tus compa\u00f1eros pueden cambiar y generar momentos genuinos que hacen que cada funci\u00f3n sea distinta.<\/p>\n\n\n\n Esa experiencia me ha ense\u00f1ado que tambi\u00e9n podemos improvisar en la vida. No tenemos todo planeado y no podemos controlar cada situaci\u00f3n. Lo importante es aprender a reaccionar ante lo inesperado, disfrutar el proceso y no frustrarnos por aquello que est\u00e1 fuera de nuestras manos.<\/p>\n\n\n\n \u00bfQu\u00e9 tipo de actor quieres ser y qu\u00e9 historias te gustar\u00eda explorar en el futuro?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Me encanta la comedia y disfruto much\u00edsimo trabajar con el timing, pero tambi\u00e9n soy muy dram\u00e1tico. Me gusta el drama, la intimidad y la posibilidad de conectar con el p\u00fablico a trav\u00e9s de personajes profundos.<\/p>\n\n\n\n No quiero encasillarme en un solo g\u00e9nero. Me interesa comprender por qu\u00e9 un personaje toma determinadas decisiones, qu\u00e9 hay detr\u00e1s de sus acciones y qu\u00e9 circunstancias lo llevan a ser quien es.<\/p>\n\n\n\n Adem\u00e1s, interpretar a otras personas me ha ayudado a cuestionar decisiones de mi propia vida. A veces observo a un personaje y me pregunto por qu\u00e9 eligi\u00f3 determinado camino, si actu\u00f3 por sus propias convicciones o por cumplir las expectativas de alguien m\u00e1s. Despu\u00e9s me doy cuenta de que esas mismas preguntas tambi\u00e9n pueden aplicarse a m\u00ed.<\/p>\n\n\n\n Quiero seguir encontrando personajes que me hagan reflexionar y que conecten conmigo, sin importar si pertenecen a la comedia, al drama o a otro g\u00e9nero. Disfruto mucho el teatro musical, pero tambi\u00e9n me gustar\u00eda incursionar en el cine. Es uno de mis objetivos a corto plazo y una oportunidad que me entusiasma explorar.<\/p>\n\n\n\n Si pudieras sentarte frente al Jes\u00fas que comenzaba a so\u00f1ar con la actuaci\u00f3n, \u00bfqu\u00e9 le dir\u00edas hoy?<\/strong><\/p>\n\n\n\n Le dir\u00eda que se meta a clases de canto. (Risas).<\/p>\n\n\n\n Y tambi\u00e9n le dir\u00eda que haga lo que sabe hacer, que siga su coraz\u00f3n y que sea fiel a eso. Porque gracias a lo que est\u00e1 haciendo y a todo lo que va a hacer, hemos llegado hasta donde estoy hoy.<\/p>\n\n\n\n Le dir\u00eda que siga adelante, que conf\u00ede en s\u00ed mismo y que no deje de perseguir ese sue\u00f1o. Que lo est\u00e1 haciendo bien.<\/p>\n\n\n\n Al final, tanto Neil como Jes\u00fas nos recuerdan que crecer tambi\u00e9n significa aprender a escucharnos, soltar el miedo a decepcionar y confiar en aquello que nos hace sentir vivos. <\/p>\n\n\n\n Para Jes\u00fas Rodr\u00edguez, el teatro no solo es un escenario donde contar historias, sino un espacio para descubrirse, cuestionarse y seguir persiguiendo aquel sue\u00f1o que comenz\u00f3 en la infancia. Porque, a veces, ser fiel a uno mismo es el acto m\u00e1s valiente de todos.<\/p>\n\n En La Sociedad, Jes\u00fas Rodr\u00edguez interpreta a Neil Perry, un joven que descubre en el teatro la posibilidad de elegir su propio camino. El actor conversa con Zero Magazine sobre vocaci\u00f3n, empat\u00eda, expectativas familiares y las historias que quiere contar.<\/p>\n","protected":false},"author":4,"featured_media":131199,"comment_status":"open","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_jetpack_newsletter_access":"","_jetpack_dont_email_post_to_subs":false,"_jetpack_newsletter_tier_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paywalled_content":false,"_jetpack_feature_clip_id":0,"_jetpack_memberships_contains_paid_content":false,"footnotes":"","jetpack_publicize_message":"","jetpack_publicize_feature_enabled":true,"jetpack_social_post_already_shared":true,"jetpack_social_options":{"image_generator_settings":{"template":"highway","default_image_id":0,"font":"","enabled":false},"version":2},"jetpack_post_was_ever_published":false},"categories":[91],"tags":[9952,15747,15744,15745,15743,15746,9616,14420],"class_list":["post-131203","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-entrevistas","tag-actores-mexicanos","tag-entrevistas-zero-magazine","tag-jesus-rodriguez","tag-la-sociedad","tag-mb-teatro","tag-neil-perry","tag-teatro-en-mexico","tag-teatro-musical","has-post-title","has-post-date","has-post-category","has-post-tag","has-post-comment","has-post-author",""],"yoast_head":"\n![\"\"](\"https:\/\/i0.wp.com\/zeromagazine.mx\/wp-content\/uploads\/2026\/10\/img_5844-607x1024.jpg?resize=607%2C1024&ssl=1\")
<\/figure>\n\n\n\nNeil Perry: encontrar una voz propia<\/h2>\n\n\n\n
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<\/figure>\n\n\n\nEl escenario como espacio de libertad<\/h2>\n\n\n\n
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<\/figure>\n\n\n\n