«Moscow Fashion Week: Vibra Global»
Esta semana, ¡Moscow Fashion Week (MFW) estuvo irreal! Desde el arranque, dejó a todos facinados, mostrándonos lo mejorcito de diseñadores de Rusia y beyond. Los primeros ocho shows han sido puro arte y mezcla de vibes culturales que nos tienen on the edge. Y lo más cool de todo es cómo han sabido darle ese toque fresh y de vanguardia, manteniendo las raíces.
Un Evento Global con Vibra Local
La MFW no es solo sobre desfiles de moda y outfits fabulosos, nah, it’s bigger than that. Es un epicentro de fashion y business vibes gracias a la Fashion Summit, donde se juntaron como 200 peeps de la industria, incluyendo diseñadores, asociaciones de moda internacionales y hasta manufactureros de textiles.
Alexei Fursin, un capo del Gobierno de Moscú, dijo que están más ready than ever para enfrentar los retos logísticos de ahora, y que no habrá problema con el sourcing de materiales y accesorios.
Loom by Rodina: Glamour with a Russian Soul
El honor de abrir la MFW se lo llevó Loom by Rodina, una marca rusa que nos dejó wow con su mix de heritage y modernidad. Imagínate: arrancaron con un singer de ópera del Bolshoi Theatre cantando «Príncipe Igor». ¡Qué nivel!
Svetlana Rodina, la mente creativa detrás de la marca, nos trajo una colección llena de materiales vibrantes, desde algodón y lino con prints bold, hasta vestidos elegantes con encajes y perlas en cascada, dando full French Renaissance vibes. Uno de los highlights fue cómo combinó blusas boho con pants cargo, el match perfecto entre lo relajado y lo chic.
Esta colección grita Spring/Summer 2025 con los tonos Pantone más trendy y una mezcla de texturas que nos hace soñar con los días de sol y brisa.
Indonesia’s Pop of Neon by RAEGITAZORO
RAEGITAZORO vino desde Indonesia con una explosión de colores neón que le dio una energía brutal al otoño de Moscú. Y lo más cool, es que todo está hecho con materiales sobrantes, full sustainable. ¿Materiales? Desde algodón hasta organza, la variedad es top. Lo mejor fue ver cómo jugaron con las texturas para crear un look super actual y mega vibrante, alineado con la onda eco-friendly que está mega in en todo el mundo.
Tshegofatso By Design: Grunge Africano
De Sudáfrica llegó Tshegofatso By Design, y uff, trajo una fusión de grunge con high fashion que fue puro fuego. Su show fue una mezcla loca de piezas statement, como una modelo con una falda estilo taparrabos .
Pero no todo fue tan wild: también hubo piezas más tranquis como pijamas con rayas y pants cargo, ideales para un look casual pero con flow. Y cuando el diseñador hizo su aparición final con un traje rojo mega atrevido, transformando un vestido voluminoso en un maxi de ensueño, todos quedamos shook.
NIITIN BAL CHAUHAN: Estilo indie y elegancia
Desde India, NITIN BAL CHAUHAN trajo una masterclass en gráficos y texturas. Con una paleta clásica de blanco, negro y beige, la colección fue un hit con tonos más suaves de amarillo y salmón, aportando ese toque sutil pero impactante. Fue como un viaje de texturas y pliegues que encantó al público, demostrando que a veces, less is more.
Medida: Tradición y Sportswear Fusión
El desfile de Medida nos llevó directo a Daguestán, mostrando una colección inspirada en la vestimenta tradicional del país, pero con un twist moderno y deportivo. Lo interesante fue cómo lograron que la herencia cultural se mezclara con un estilo sporty que estuvo super cool. It’s like la fusión perfecta entre lo antiguo y lo nuevo. Las piezas fueron beyond ropa deportiva; eran como una interpretación fresh del uniforme nacional.
Maison Revolta
Directamente desde Brasil, Maison Revolta se fue en full outer space con su colección dedicada a Valentina Tereshkova, la primera mujer en el espacio. Esta marca se la jugó con cuero y mezclilla hechos de algodón regenerativo y detalles metálicos que daban esa vibe cósmica, pero sin perder la esencia de los jeans firmes y duraderos.
KenSun: Innovación y Tradición desde China
KenSun se luce mezclando tradición y modernidad. Sus vestidos y chaquetas adornados con vascos, prints florales y detalles en encaje fueron lo más. El contraste entre los lazos de piedras y tiaras en el cabello contra los tonos sobrios de blanco y negro, complementados con grafito, rosa pálido y verde, le dio un toque elegante pero súper fresh.
Ianis Chamalidy: Multiway Grunge
Para cerrar, Ianis Chamalidy de San Petersburgo presentó una colección con un mood grunge pero full usable en la vida diaria. Dominada por el negro y acentuada con fucsia, morado y escarlata, la colección es perfecta para los que quieren un look dark pero con un pop de color. Las texturas fueron clave aquí, y cada pieza parecía decir “soy versátil, llévame a todos lados”.
Moscow Fashion Week: un Open Market de Style
Para rematar, el Moscow Fashion Week abrió un mercado para que todos, locales y visitantes, pudieran comprar las piezas de estos diseñadores mega top. También hubo una sala de exposición internacional, donde los diseñadores rusos pudieron conectarse con buyers y empresarios para hablar de posibles colabs. Aún mejor, las conferencias estuvieron en streaming, así que aunque no te encuentres en Moscú, puedes ser parte de esta vibra fashionista desde donde estés.
Moscow Fashion Week es la prueba de que la moda siempre se reinventa, conectando culturas, innovando y creando un impacto en la industria global.
